天天好学网基础乐理
乐理，是音乐理论的简称，包括相对简单的基础理论----读谱、音程、和弦、节奏、节拍等。还有相对来说比较高级的——和声、复调、曲式、旋律、配器法等内容。以下是为大家整理的基础乐理，仅供参考，欢迎大家阅读。
节奏与节拍又是有区别的，节奏具有多样性，是在某种节拍基础上不同时值的音灵活的、千变万化的组织形式;节拍具有均匀性，节拍是强弱规律性的反复交替，没有时值变化。节奏是灵活的，节拍是机械的。“节奏包含着节拍的特点，而节拍却不能概括节奏的全部意义。”简而言之，节奏是音的长短组合，节拍是音的强弱交替。 节奏、节拍在音乐中表现意义十分重大，音乐的表现中，节奏好比是音乐的骨骼，节拍是音乐的脉搏，使音乐在一种有序的形态下来表现人们的情感。同样的一组音，如改变其节奏与节拍，沉思的乐句可以变为欢快的，雄壮的乐句可以变为诙谐的。
节奏：狭义的讲就是指音乐中长短相同或不同的音符(或休止符)，按一定的规律组织起来，称为节奏。它主要是指音的长短。广义的节奏不仅包含音乐进行中各个音的长短组织关系，而且蕴涵着强弱拍交替，以及力度、速度、重音、推进力、动感等多方面的因素，这些因素便是“一定的规律”。
拍是指音乐中相同时值的强拍与弱拍有规律地循环反复重音，和周围音相比，在音响方面较强的音，称为重音。它用>、∧来表示，表示这个音要唱(奏)得坚强有力。
种类单拍子，复拍子，混合拍，变换拍，散拍子等⑴单拍子:每小节只有两拍或三拍的拍子，称为单拍子。特点就是只有强拍和弱拍，每小节只有一个强拍。如：----○○(举例视唱谱-西藏民歌)-○○○(视唱谱-《小燕子》)-○○○⑵复拍子：每小节有两个以上同类单拍子合并组成，并有两个以上强拍，称为复拍子。如：----○○○○(举例视唱谱《牧羊姑娘》)
按照一定关系联结在一起的许多音(一般不超过七个)，组成一个体系，并以一个音为中心(主音)，这个体系就叫做调式。调式中的音按照高低次序上行或下行，由主音到主音排列起来就叫做音阶。例如：12345671就是一个音阶。调是调式的音高位置。比如c调，d调，f调等等。调式体系中的各音叫做调式音级。 在我国调式主要有五声调式，六声调式，七声调式等等，这些调式主要是以“宫、商、角、徵、羽”这五个音为主的(也就是我们平时说的1、2、3、5、6)六声调式也就是在五声调式的基础上加进了清角或变宫这两个音(也就是4和7)，七声调式则是在六声的基础上又加进了变徵和闰这两个音(#4和b7)。一般情况下还是五声调式用的比较多，另外我们有时走即兴的时候也用五声调式比较多。
基础乐理知识
什么是“节拍”?
“节拍”是指强拍和弱拍的组合规律。有很多有强有弱的音，在长度相同的时间内，按照一定的次序反复出现，形成有规律的强弱变化，例如：每隔一个弱拍，出现一个强拍时，这是一种节拍，而每当有两个弱拍或有三个弱拍再出现一个强拍时，这些又是另外的'一些节拍，它运用了小节线和拍子号标记出来，看起来很具体。在有强有弱，一定长度相同的时间内按着一定的长短次序，由小节线划分，反复的有规律的重复，形成了有规律的强弱变化，这就是节拍的作用。
“强”与“弱”看似简单，但是人们可以根据这些简单的“强”与“弱”变化出很多种拍子来，从而形成各种情绪，各种不同风格的乐曲来。因此“节拍”是非常重要的，它等于是音乐大厦的基石，必须是有规律并且是有秩序的。
什么是“拍子”?
在节拍中出现一个名词叫“拍子”，下面就来谈谈“拍子”。
在节拍中，众多的音符都是以一拍为单位的(这也叫做“单位拍”)，这一个重要的时间段——拍，即音乐的基础，它是用指定的音符来代表的。也就是用各种不同的音符，比如二分音符、四分音符、八分音符等等，做为基础的一拍，然后有强有弱的循序渐进。
“拍子”用简单的话来说，如果用一个手掌来拍，手掌一下、一上，这就叫做一拍;如果用两只手对拍的话，那么一张一合，也叫一拍。一个手掌单单拍下去，叫做半拍，再抬起来，也是半拍，这样算起来一上、一下加起来就是一拍，一拍等于半拍加半拍。
在我国的戏曲里，通常把拍子叫做“板、眼”，“板”就是重拍，“眼”就是弱拍。打起拍子来是这样的：用手掌拍击一下，这样称为“板”，再用食指点一下，这样称作“眼”。象京剧里常说“慢三眼”这是什么意思呢?这“三眼”表示有三个弱拍，加上一个强拍，实际就是指4/4拍。如果平时说一个人唱歌“没板没眼”的，也就是说明这个人的节奏不好，拍子不准确。
什么是“时值”?
时值就是每一拍唱的时间，即延续时间，谱子前面一般写的有，一分钟等于多少拍，就是一分钟唱多少，也就是唱的速度快慢的问题。
一拍有多长是由你自己定的，比如你可以一秒钟算一拍，也可以半秒钟算一拍。一般来说，音乐的拍子，是根据乐曲的要求而定的，比如当乐曲寻求规定的速度是每分钟60拍，那么每拍占的时间是每分钟的60分之一，也就是一秒(半拍为二分之一秒)，如果规定的速度为每分钟120拍的时候，那么每一拍占的时间是半秒钟(半拍是1/4秒)，现在是半秒钟打一拍，前面是一秒钟打一拍，显然后者要比前者快，以此类推。
当拍子的时值定下来之后，比如四分音符为一拍时，全音符相当于4拍，八分音符就相当于半拍，二分音符相当于二拍，而十六分音符则是1/4拍。换句话说，也就是一拍里有一个四分音符，有两个八分音符，有4个16分音符。再比如以八分音符为一拍，四分音符就是两拍，二分音符是四拍，全音符是八拍，而十六分音符即半拍，这样，当拍子的时值确定后，各种时值的音符就与拍子连在一起。
什么是“以四分音符为一拍”?
“以四分音符为一拍”，就是说你现在数一拍就要演奏一个四分音符，如果你现在是一秒钟一拍，那么现在你一秒钟就要演奏一个四分音符。以此类推，一个四分音符等于两个八分音符，四个十六分音符，也就是说一秒钟要演奏两个八分音符或者四个十六分音符。如果现在是以八分音符为一拍，那么一秒钟就只能演奏一个八分音符，如果要演奏一个四分音符就需要两秒钟的长度。
什么是“每小节2拍”?
当理解了以上的内容，“每小节2拍”就很简单了。如果现在是“以四分音符为一拍，每小节2拍”，那么它指的是每小节有两个四分音符(或者四个八分音符或者八个十六分音符，以此类推)。如果现在是“以八分音符为一拍”，那么一小节就只有两个八分音符(或者一个四分音符或者四个十六分音符)。
举例：
2/4拍，是以四分音符为一拍，每小节有2拍，即一小节里有两拍，第一拍是强拍，第二拍是弱拍。在一个小节里，只有一个强拍，一个弱拍出现，然后每小节不断重复出现。这种2/4的节奏很适合队列行进的时候使用，所以大部分进行曲都采用这种2/4拍的形式。
3/4拍，是以四分音符为一拍，每小节有3拍，也就是一小节有一个强拍和两个弱拍出现，每小节重复出现，第一拍是强拍，第二三拍是弱拍。这种节奏很适合旋转，因此常常用在圆舞曲里(华尔兹)。像大家熟悉的圆舞曲之王——约翰·斯特劳斯，他的作品大部分是三拍子的。
4/4拍，是以四分音符为一拍，每小节有4拍，强弱规律是：强--弱--次强--弱。比较常用。
知识的海洋是无边，我们平时也需要多学习一些音乐知识，这样才能使我们的音乐欣赏水品不断增加，从而对学习乐器起到非常好的促进作用。